공간계 번들 (Reverb + Dealy)

보컬 믹싱,
왜 이렇게 어려울까요?

" EQ? 컴프? 리버브? 제대로 사용하는 법을 모르겠다 "
" 어떤 대역을 얼마나, 어떻게 프로세싱 하는지 모르겠다 "
" 누가 딱 완벽한 보컬 믹싱을 한눈에 정리해줬으면 좋겠다! "

보컬 믹스를 입문부터 실전까지
“기초 → 심화 → 완성” 단계로 따라갈 수 있는
보컬 믹싱 가이드 시리즈를 준비했습니다.

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[ GPT도 안 알려주는 보컬 Reverb의 모든 것.pdf ] 39P

✔ 1) 리버브 4종류 완전 이해
Room : 자연스러운 두께감
Plate : 가장 많이 쓰는 메인 보컬 리버브
Hall : 넓은 공간감
Chamber : 따뜻하고 빈티지

✔ 2) 반드시 알아야 할 핵심 파라미터
Pre-delay → 보컬을 앞으로 튀어나오게 하는 핵심
Decay → 공간의 길이
Size → 공간의 체감 크기
Mix → 리버브 양 조절

✔ 3) 실전 응용 TIP
리버브 + EQ 조합하는 이유
500Hz 컷이 필요한 실전적 근거
사이드체인으로 리버브를 "뒤로 보내는" 방법

✔ 4) 프로가 쓰는 리버브 레이어링
High Plate
Main Plate
Hall → 왜 리버브는 1개가 아니라 2~3개를 써야 하는지 완전 정리

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[ GPT도 안 알려주는 보컬 Delay의 모든 것.pdf ] 34P

✔ 1) 딜레이 4종류 완전 이해
Digital Delay : 보컬의 중심과 전면감을 잡아주는 기본 딜레이
Tape Delay : 따뜻한 질감과 아날로그 감성을 더하는 딜레이
Ping-Pong Delay : 좌우 공간을 넓혀주는 스테레오 딜레이
Slapback Delay : 짧고 빠른 반사로 존재감을 살리는 딜레이

✔ 2) 반드시 알아야 할 핵심 파라미터
Delay Time / Note
Feedback
Low Cut / High Cut
Mix (Dry/Wet)

✔ 3) 실전 응용 TIP
딜레이 + 리버브를 함께 쓰는 이유
딜레이 오토메이션
딜레이 Ducking 활용법

✔ 4) 송폼에 따른 딜레이 설계법
Verse
Pre Chorus
Chorus